구조존재주의와 테라코타 타일 회화로 현대미술의 새로운 지평을 열다.
'존재는 구조 안에서 생성되고 변화한다'… 테라코타 타일을 기반으로 독창적 현대미술 이론 '구조존재주의(Structural Existentialism)' 제시하며 현대미술에서 새로운 예술철학과 표현 방식으로 작품 활동을 하고 있는 작가로 미술계의 주목을 받고 있다.
김영 작가는 구조존재주의(Structural Existentialism) 사조를 독자적으로 창안하여 테라코타(Terracotta) 타일을 회화의 주된 매체로 활용한 독창적인 작품세계를 선보이며 이슈가 되고 있는 미술 작가이다.
구조존재주의는 '존재는 구조 안에서 생성되고 변화하며 붕괴와 재생성을 반복한다'는 철학을 중심으로 정립된 김영 작가의 독창적인 현대미술 이론이다. 단순한 화풍이나 기법이 아니라 인간과 자연, 시간과 공간, 물질과 존재의 관계를 하나의 구조로 이해하려는 새로운 예술철학을 제시한다.
작가는 오랜 기간 구조주의와 존재주의를 연구하고 이를 동양의 천지인(天地人) 사상과 순환적 세계관에 접목하여 구조존재주의를 체계화해 왔다.
구조존재주의, 큐비즘과는 근본적으로 다른 예술철학으로 기하학적 요소와 구조적인 화면 구성 때문에 일부에서는 구조존재주의를 큐비즘(Cubism)의 연장선으로 이해하기도 한다. 그러나 작가는 두 사조의 출발점과 목적은 본질적으로 다르다고 설명한다.
큐비즘은 피카소와 브라크가 발전시킨 현대미술 사조로, 하나의 대상을 여러 시점으로 해체하고 재구성하여 공간과 형태를 새롭게 인식하도록 하는 데 목적이 있다. 즉 '대상을 어떻게 볼 것인가'가 핵심이다.
반면 구조존재주의는 '존재는 무엇으로 이루어져 있으며 어떻게 생성되고 변화하며 붕괴하고 다시 재생성되는가'라는 질문에서 출발한다.
작품 속에 등장하는 선과 격자, 균열, 레이어, 해체된 형상은 단순한 디자인이나 형태 실험이 아니라 존재의 생성 원리와 시간의 흐름을 시각화하기 위한 철학적 언어이다.
특히 구조존재주의의 핵심 개념으로 제시되는 '생성(Creation) → 변화(Change) → 붕괴(Collapse) → 재생성(Re-creation)'의 순환 구조는 기존 큐비즘에서는 찾아보기 어려운 독자적인 철학적 체계이다.
김영작가는 또한 구조주의가 '세계를 구조로 이해하는 학문'이고, 존재주의가 '인간 존재의 자유와 의미를 탐구하는 철학'이라면, 구조존재주의는 '존재를 구조와 시간의 흐름 속에서 이해하고 이를 시각예술로 구현하는 새로운 현대미술 이론'이라고 설명한다.
[테라코타 타일을 캔버스로 선택한 이유]
구조존재주의 작품의 가장 큰 특징 가운데 하나는 일반 캔버스 대신 테라코타 타일을 사용한다는 점이다.
테라코타는 흙을 고온에서 구워 만든 건축 재료로 오랜 세월 인류 문명과 함께해 온 물질이다.
작가는 테라코타를 단순한 지지체가 아니라 시간과 기억을 품은 하나의 존재로 바라본다.
테라코타 표면의 미세한 질감과 흙의 색감, 균열과 흔적은 시간이 축적된 구조를 그대로 보여주며, 그 위에 더해지는 회화적 표현은 새로운 존재가 형성되는 과정을 의미한다.
이 때문에 작품 속 재료 자체가 구조존재주의 철학을 구성하는 중요한 요소가 된다.
[천지인 사상을 현대미술로 확장]
구조존재주의는 동양 철학의 천지인 사상을 현대적으로 재해석한 점도 특징이다.
작가는 하늘(천), 땅(지), 인간(인)을 각각 독립된 존재가 아니라 서로 연결된 하나의 구조로 해석하며 작품 속에서 다양한 형태와 구조적 관계로 표현한다.
존재는 고정된 실체가 아니라 관계 속에서 생성되고 변화하며 다시 새로운 구조를 형성한다는 것이 구조존재주의의 핵심 철학이다.
김영작가 작품
[철학과 재료가 결합된 새로운 현대미술]
미술계에서는 구조존재주의가 기존 사조를 단순히 계승하거나 변형한 것이 아니라 구조주의, 존재주의, 동양철학을 통합해 하나의 새로운 예술언어를 구축하려는 시도라는 점에서 관심을 보이고 있다.
특히 철학적 이론과 조형 원리, 재료 연구를 함께 발전시키며 테라코타 타일이라는 독창적인 매체를 지속적으로 탐구하는 작업은 현대미술에서 보기 드문 사례라는 평가도 나온다.
작가는 앞으로 구조존재주의 이론을 체계적으로 정립하고, 테라코타 타일을 기반으로 한 작품 제작과 국내외 전시, 출판 활동을 통해 새로운 현대미술 담론을 확장해 나갈 계획이다.
작가는 "나는 형태를 해체하기 위해 그림을 그리는 것이 아니라 존재의 구조를 탐구하기 위해 작업한다"며 "테라코타 타일은 흙과 불, 시간의 흔적을 간직한 존재이며, 그 위에서 생성과 변화, 붕괴와 재생성의 순환을 시각화하는 것이 구조존재주의의 핵심"이라고 말했다.
김영 작가는 그의 미술 철학과 조형예술, 재료 연구를 하나의 체계로 통합하려는 새로운 시도를 통해 좋은 평가를 받고 있다.
구조존재주의는 단순한 추상 양식을 넘어 ‘존재는 구조를 통해 드러난다’는 김영작가의 철학적 관점을 기반으로 한 새로운 회화 언어로 자리매김하고 있으며,향후 국내외 미술계에서 구조존재주의가 어떠한 담론을 형성해 나갈지 관심이 모아지고 있다.
